第一千零五十六章 真正的世界之王
“紧张？”
宋铮看了眼坐在身旁的张婧初笑着问了一句，也不怪他要多这一句嘴，从上车开始，他就发现张婧初有些不对劲了，一开始是不停的摆弄两只手，现在快要到希尔顿酒店门口了，看上去她的身体都要僵硬了。
张婧初连着做了几个深呼吸，想要反驳，可是一张嘴，话都说不出来了，最后只能一脸懊丧的说了句：“我不是你。”
什么意思？
宋铮看着张婧初，他觉得要是不能帮着张婧初放松一下的话，等到了门口，估计这位小姐姐都不知道该迈哪条腿下车了。
“怎么了？在酒店的时候不是还好好的吗？”
因为紧张，张婧初的语气有些不耐烦：“我都说了，我不是你，大场面你是经历惯了的，我可是头一次！”
别看张婧初之前也拿了不少大大小小的各类表演奖，可说真心话那些奖里面，真正够分量的一个都没有，说是乡镇企业奖有点儿夸张，可是真要深究起来的话，够得上高大上标准的，还真就一个都没有。
现在她要去的地方可是金球奖的颁奖典礼现场，虽然和奥斯卡相比，金球奖的规格还是要差上一些，但这毕竟是国际A类的电影颁奖典礼，而且距离奥斯卡那么紧，感觉到紧张，似乎也很正常。
“放松点儿，待会儿你总不能这么身体僵硬的上台吧？”
张婧初垂下头，沉默了一会儿，小声道：“说得就好像我一定能拿奖一样，我~~~我觉得没什么希望！”
真心话？
要是那才叫怪了呢，如果张婧初从一开始就没抱希望的话，她现在也就用不着紧张了，正是因为太过渴望了，所以到了临门一脚的时候，反倒患得患失起来了。
想着，宋铮握住了张婧初的手，笑道：“别担心，我说了是你的，就一定是你的！”
当然，到了这种时候，宋铮也只能尽可能表现的很有底气，该做的，他全都已经做了，剩下的就要看协会的那些评委了。
车到了希尔顿酒店门口停了下来，有工作人员上前打开了车门，宋铮率先下了车，而后牵着张婧初的手。
“记住，放松！”
张婧初做了个深呼吸，扶着宋铮的手，迈步下了车，两个人方一亮相，立刻吸引了现场媒体记者的注意力。
虽然两个人都是华人演员，导演，可是在欧美地区的人气可着实不低，宋铮就不用说了，戛纳和柏林的双料影帝，之前拍摄的《真实的谎言》和《乌云背后的幸福线》在欧美地区大受欢迎，更别说，他还曾有过一挑三十的疯狂战例。
张婧初之前就因为《飓风营救》在欧美地区有了不小的人气，这次《乌云背后的幸福线》更是让她备受关注。
事实上，不单单是宋铮对张婧初有信心，就连那些媒体记者也是一样，此前，金球奖公布提名名单之后，就有媒体预测张婧初将会成为这一次的最佳女主角，就连博.彩公司开出的赔率，张婧初也是高居榜首。
红毯两侧的媒体记者举起手中的摄像机，疯狂的按动着快门，还有一些记者大声招呼着他们的名字，让他们摆出各种POSE。
张婧初刚下车的时候，还有点儿懵，可是被现场的气氛一拖，紧张的情绪也缓解了不少。
正当两人走到红毯中央位置的时候，现场突然响起了一阵嘈杂声，原本正对着他们两个猛拍的记者纷纷调转镜头，重新瞄准了红毯的起点。
宋铮也转头看了一眼，顿时释然，能有这么强大号召力，影响力的，自然非有着世界之王称号的詹姆斯.卡梅隆莫属。
想到这次自己将要和詹姆斯.卡梅隆的神作《阿凡达》展开全面竞争，宋铮都没多大信心。
倒不是妄自菲薄，实在是对手太过强大了。
好莱坞的这些演员，导演里面，演员方面，宋铮最为推崇的自然是罗伯特.德尼罗和阿尔.帕西诺，在导演领域，宋铮最为欣赏的就是詹姆斯.卡梅隆。
或许斯皮尔伯格在业内的名气更大，地位更高，可是，真要说奖电影这门艺术展示到淋漓尽致的，还是詹姆斯.卡梅隆。
斯皮尔伯格的作品更倾向于艺术性，而卡梅隆则是艺术性与商业性并重，在追求大制作，大场面的同时，卡梅隆也从来没有忘记过，为自己的作品添加深度。
除了在电影领域所取得的成就，卡梅隆传奇般的人生经历，更是让宋铮非常推崇。
谁能想到一个卡车司机居然能够成为电影领域的世界之王？
当卡梅隆还开着卡车，一边为生计奔波劳碌，一边却还在畅谈自己人生理想的时候，大概除了他自己之外，所有人都会以为这个人疯了。
即便到了1984年，《终结者》上映的前一个月，在好莱坞相当一部分人眼里，詹姆斯•卡梅隆这个名字，还是大忽悠的同义词。
一个加拿大人，拎着“一个机器人追杀一个女人”的故事，不远万里，来到洛杉矶，几乎撞遍了贝弗利山所有的南墙。
在那个时候，好莱坞大佬们的坐标是《星球大战》、《蝙蝠侠归来》、《第一滴血》、《洛奇》这样的电影，至于卡梅隆想拍摄的“一副金属骨骼出现在火焰中”的画面，谁会看？
可结果呢？
六百万的投资，带来的八千万的票房，要知道，那可是在1984年，卡梅隆一战成名。
可就在所有人都期待着卡梅伦续写传奇的时候，他们所期待的《终结者2》于第一部上映的五年之后才姗姗来迟，对于好莱坞而言，这是“违反商业道德”的。
那个时候的詹姆斯•卡梅隆已经坐到了暴君的宝座，他有绝对的权利，干出“一共拍摄并洗印了超过一百万英尺的胶片，而最后发行的版本还远远不到它的1%”这种事儿。
在好莱坞相当一部分人眼里，此时的詹姆斯•卡梅隆，仍然是大忽悠的同义词。
“液态机器人”是无法实现的，结果就是，詹姆斯.卡梅隆把《终结者2》，变成了有史以来，第一部投资超过1亿美元的电影，最终票房，全球席卷五亿美金。
尽管这么多年过去了，这部最初以特效惊动了好莱坞的电影，现在看来，其特效仍然没有过时，但令其愈发闪闪发光的，显然远不止是技术。
在时间的浸泡下，《终结者》的一些原本的意义已经剥落，一些新的元素重新生成。现在回过头去，《终结者》仍然代表了先进文化的前进方向。
可同时，就像第一部《终结者》上映时候，好莱坞所反映的那样，这仍是一部“不合理的电影”。
詹姆斯•卡梅隆差一点儿就成了大家所说的大忽悠，唯一的不同就是，《终结者》成功了。
詹姆斯•卡梅隆最终没有成为大骗子，作为一个电影艺术家，他知道，怎样让一部电影和它的观众保持适当的距离，于是，他成了天才。
作为天才，詹姆斯•卡梅隆在《终结者》之后，获得了和天才相匹配的权利。谈及成功，斯皮尔伯格说，“恰好，我喜欢的，也是大众喜欢的”，而詹姆斯•卡梅隆则是，“恰好，我知道你会喜欢什么，而我则可以做到”。
他把技术锤炼成了艺术，把商业变成了赞美。
天才和普通人相距仅仅一步，同时代者往往不理解这一步就是千里，后代又盲目相信这千里就是一步，同时代为此而杀了天才，后代又为此而在天才面前焚香。
詹姆斯•卡梅隆成为历史隧道内少数的突围者，他站在一个适当的距离，目睹自己成为一个活着的天才。
既然是天才，伴随而来的总是少不了诸多争议，在每一篇详尽描述詹姆斯•卡梅隆生平的文章里，几乎都要不可避免地使用“恶名昭著”这个词。
没错，他在拍摄地是个苟求、专横的“暴君”；在家庭中是个不会体贴，并且见异思迁的丈夫；在好莱坞同行看来，卡梅隆是一个偏执狂和烧钱的机器。
然而在很多普通影迷眼里，这些指责完全无关紧要，它们不是鸡蛋里挑骨头，就是出于嫉妒的恶意攻击，世界上只有一个詹姆斯•卡梅隆，那就是大英雄詹姆斯•卡梅隆、大天才詹姆斯•卡梅隆、无以伦比，无所不能的大导演詹姆斯•卡梅隆。
毫无疑问，詹姆斯•卡梅隆是当今世界上最引人注目的导演之一，他曾经两度创造电影投资的最高纪录，拍摄过一部世界上有史以来最卖座的影片，平了一部影片获得奥斯卡奖数目的纪录，并且每一部影片都为以后的电影树立了技术的标杆。
在说起詹姆斯•卡梅隆的时候，人们不免要提到另一位杰出的商业片导演斯蒂文•斯皮尔伯格，能跟这位二十世纪的电影巨人相提并论，本身就说明了卡梅隆在人们心目中的崇高地位。
可以说，詹姆斯.卡梅隆的半生称得上传奇二字，这是因为几乎没有人能够复制他的经历。
二十出头的时候，怀揣电影梦的他，做过清洁工、加油员、卡车司机，一度食不果腹，靠父亲接济。
三十岁生日刚过两个月，《终结者》上映。六百万的成本换来近八千万的全球票房，他摇身变为好莱坞炙手可热的新宠。
不惑之年，《泰坦尼克号》席卷奥斯卡，他在颁奖礼上高呼“我是世界之王！”媒体哗然，有人嫉恨有人嘲讽，“高傲”的帽子扣在了他的头上。
如今，蛰伏十二载，年届五十五，他带着《阿凡达》王者归来，用天文数字般的票房新纪录，回击了所有的质疑。
“《阿凡达》不只是一部电影，更是~~~~~~~~”
类似的词句已经成为了赞美《阿凡达》的标准语式，或许有些人看来会觉得肉麻，可是在宋铮眼里，詹姆斯.卡梅隆的这部电影配得上任何赞誉。
他花费12年完成的《阿凡达》，把电影的“光影造梦”的功能发挥到了极致，详细虚构了整个潘多拉星球的生态，从一草一木到一山一水，从纳美人的物质世界到语言和精神世界，都倾注了巨大的想象力和技术力量。
据说，他的创作团队撰写了一本逾200页的百科全书，叫《阿凡达：潘多拉星生物和社会史机密报告》，解释背后理据。
《阿凡达》让人们看到，电影不只是创造一个故事，几个人物，一些场景，而是创造一个完整的另类世界。这是卡梅隆的野心，也是电影本身自诞生以来就怀有的梦想。
用“开启好莱坞电影的崭新时代”来总结《阿凡达》，在宋铮想来并不为过。
这部詹姆斯.卡梅隆耗时4年半制作，总斥资接近5亿美元打造的《阿凡达》不仅开辟了电影3D技术的新天地，其带给人的视听感受也是划时代的。
它将一度被家庭投影和蓝光高清DVD狠狠冲击的电影院们，终于拉回到了影迷视线的焦点，一个电影史上的新纪元就此开启。
宋铮还记得，正是从《阿凡达》之后，3D技术就成为了无数电影吸引观众的噱头之一，甚至香江那边还打着3D的旗号，将无数咸湿拉进电影院香艳了一把。
不管人们的目的如何，将观众重新拉回到电影院这一点上来看，《阿凡达》无愧于划时代的赞誉。
具体到这部电影，《阿凡达》也不仅仅是一部科幻题材的电影，其中的内涵和深度，足够让人回味无穷。
特别是故事的核心“回归自然”，更是点出了现代社会中无数人的美丽乡愁。
很多人都说电影是艺术，相对于现代很多差评满满，颜值爆表，而演技lo爆的电影来说，《阿凡达》真的是一件不可多得的艺术品。
《阿凡达》的剧情其实并不难解：故事发生在2154年，双腿瘫痪的前海军陆战队员杰克•萨利，由于偶然的机会参与到采矿公司对于潘多拉星球名叫“Unobtanium”的矿物元素的采集。
但是这种元素深藏在外星种族纳美族世代信仰的圣树之下，纳美一族很不满人类对于他们赖以生存的自然的摧毁，于是双方开展了一场入侵与反入侵的斗争。
而作为主人公的杰克•萨利也附身在克隆阿凡达中，最终拯救了纳美族，保卫了潘多拉星球。
在一定意义上来说，电影《阿凡达》其实并没有能脱离美国大片关于“个人英雄”塑造的俗套。
但是在另一个方面，《阿凡达》却也包含了不少除此之外的众多元素：政治、经济、文化、历史、宗教、科技等等，可以说是非常好的体现了电影的多方面结合的特点。
同时，《阿凡达》整体在内置塑造方面也暗藏了深厚的历史色彩。
现代世界上的部分国家其实都有过被侵略的历史，以冷兵器抗拒现代武器的历史。这可以说是时代进步的一种必然，促进了全世界，甚至全人类的经济等各方面的发展。但在这同时，也掩盖不了这是一种悲伤。
经济的发展使人们利欲熏心，甚至丧心病狂。一些人带来了种族灭绝，自然也有人承受了种族的灭绝。
《阿凡达》从另一种意义上来说，也是一种对人性的冷静与反思。
大自然塑造了人类，可以说大自然就是人类的神。可是曾几何时，人们早已忘却了曾经深深信仰着的神明，而对她大肆的荼毒。
《阿凡达》的世界里，运用了原始人民在屠戮猎物后的真心忏悔，是真实的还原，也是信念的重归。
同时，电影中设置的部分残缺美也使得电影更加的真实，也更加的震撼人心。比如善心的科学家格蕾丝•奥古斯汀博士在见过纳美族神明艾娃后的安然离世，飞行员朱迪•查肯在战斗中的壮烈牺牲。这些令人心痛的遗憾，在另一个方面使人更加真实的感受那个场景、那些悲伤。
《阿凡达》的剧本是平凡的，它情节发展的每一步观众们都十分熟悉，甚至可以说以前在无数的大小电影里看到过这些，外星生物的奇异、人类无奈的狂妄、原始部落的淳朴，以及永恒的战争和感情。
它的情节很熟悉，它是《终结者》+《变形金刚》+《风中奇缘》，从满身肌肉的迈尔斯坚定冷血的眼神中，就能够预知影片的结局。
但观众们还是被深深震撼。
《阿凡达》出神入化的3D效果让人震撼，紧凑细致的情节推进让人沉浸，可以说，整部电影的155分钟是一次无与伦比的全身心体验。
可又不仅仅是这些。
它让每一个普普通通的电影观众，都明白了电影的含义。
一部电影的成功，靠的或许是编剧的独具匠心，或许是导演的精心规划，或许是主演的百变妖娆，或许是后期的深层加工，亦或是上映前的到位宣传，可一部电影的辉煌，不仅仅仅就应是这其中的某一部分，而是以上全部。
卡梅隆做到了。
现在让宋铮去和这样一个导演，这样一部作品竞争，他要是依然信心满满，那才叫怪事呢！
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宋铮看了眼坐在身旁的张婧初笑着问了一句，也不怪他要多这一句嘴，从上车开始，他就发现张婧初有些不对劲了，一开始是不停的摆弄两只手，现在快要到希尔顿酒店门口了，看上去她的身体都要僵硬了。
张婧初连着做了几个深呼吸，想要反驳，可是一张嘴，话都说不出来了，最后只能一脸懊丧的说了句：“我不是你。”
什么意思？
宋铮看着张婧初，他觉得要是不能帮着张婧初放松一下的话，等到了门口，估计这位小姐姐都不知道该迈哪条腿下车了。
“怎么了？在酒店的时候不是还好好的吗？”
因为紧张，张婧初的语气有些不耐烦：“我都说了，我不是你，大场面你是经历惯了的，我可是头一次！”
别看张婧初之前也拿了不少大大小小的各类表演奖，可说真心话那些奖里面，真正够分量的一个都没有，说是乡镇企业奖有点儿夸张，可是真要深究起来的话，够得上高大上标准的，还真就一个都没有。
现在她要去的地方可是金球奖的颁奖典礼现场，虽然和奥斯卡相比，金球奖的规格还是要差上一些，但这毕竟是国际A类的电影颁奖典礼，而且距离奥斯卡那么紧，感觉到紧张，似乎也很正常。
“放松点儿，待会儿你总不能这么身体僵硬的上台吧？”
张婧初垂下头，沉默了一会儿，小声道：“说得就好像我一定能拿奖一样，我~~~我觉得没什么希望！”
真心话？
要是那才叫怪了呢，如果张婧初从一开始就没抱希望的话，她现在也就用不着紧张了，正是因为太过渴望了，所以到了临门一脚的时候，反倒患得患失起来了。
想着，宋铮握住了张婧初的手，笑道：“别担心，我说了是你的，就一定是你的！”
当然，到了这种时候，宋铮也只能尽可能表现的很有底气，该做的，他全都已经做了，剩下的就要看协会的那些评委了。
车到了希尔顿酒店门口停了下来，有工作人员上前打开了车门，宋铮率先下了车，而后牵着张婧初的手。
“记住，放松！”
张婧初做了个深呼吸，扶着宋铮的手，迈步下了车，两个人方一亮相，立刻吸引了现场媒体记者的注意力。
虽然两个人都是华人演员，导演，可是在欧美地区的人气可着实不低，宋铮就不用说了，戛纳和柏林的双料影帝，之前拍摄的《真实的谎言》和《乌云背后的幸福线》在欧美地区大受欢迎，更别说，他还曾有过一挑三十的疯狂战例。
张婧初之前就因为《飓风营救》在欧美地区有了不小的人气，这次《乌云背后的幸福线》更是让她备受关注。
事实上，不单单是宋铮对张婧初有信心，就连那些媒体记者也是一样，此前，金球奖公布提名名单之后，就有媒体预测张婧初将会成为这一次的最佳女主角，就连博.彩公司开出的赔率，张婧初也是高居榜首。
红毯两侧的媒体记者举起手中的摄像机，疯狂的按动着快门，还有一些记者大声招呼着他们的名字，让他们摆出各种POSE。
张婧初刚下车的时候，还有点儿懵，可是被现场的气氛一拖，紧张的情绪也缓解了不少。
正当两人走到红毯中央位置的时候，现场突然响起了一阵嘈杂声，原本正对着他们两个猛拍的记者纷纷调转镜头，重新瞄准了红毯的起点。
宋铮也转头看了一眼，顿时释然，能有这么强大号召力，影响力的，自然非有着世界之王称号的詹姆斯.卡梅隆莫属。
想到这次自己将要和詹姆斯.卡梅隆的神作《阿凡达》展开全面竞争，宋铮都没多大信心。
倒不是妄自菲薄，实在是对手太过强大了。
好莱坞的这些演员，导演里面，演员方面，宋铮最为推崇的自然是罗伯特.德尼罗和阿尔.帕西诺，在导演领域，宋铮最为欣赏的就是詹姆斯.卡梅隆。
或许斯皮尔伯格在业内的名气更大，地位更高，可是，真要说奖电影这门艺术展示到淋漓尽致的，还是詹姆斯.卡梅隆。
斯皮尔伯格的作品更倾向于艺术性，而卡梅隆则是艺术性与商业性并重，在追求大制作，大场面的同时，卡梅隆也从来没有忘记过，为自己的作品添加深度。
除了在电影领域所取得的成就，卡梅隆传奇般的人生经历，更是让宋铮非常推崇。
谁能想到一个卡车司机居然能够成为电影领域的世界之王？
当卡梅隆还开着卡车，一边为生计奔波劳碌，一边却还在畅谈自己人生理想的时候，大概除了他自己之外，所有人都会以为这个人疯了。
即便到了1984年，《终结者》上映的前一个月，在好莱坞相当一部分人眼里，詹姆斯•卡梅隆这个名字，还是大忽悠的同义词。
一个加拿大人，拎着“一个机器人追杀一个女人”的故事，不远万里，来到洛杉矶，几乎撞遍了贝弗利山所有的南墙。
在那个时候，好莱坞大佬们的坐标是《星球大战》、《蝙蝠侠归来》、《第一滴血》、《洛奇》这样的电影，至于卡梅隆想拍摄的“一副金属骨骼出现在火焰中”的画面，谁会看？
可结果呢？
六百万的投资，带来的八千万的票房，要知道，那可是在1984年，卡梅隆一战成名。
可就在所有人都期待着卡梅伦续写传奇的时候，他们所期待的《终结者2》于第一部上映的五年之后才姗姗来迟，对于好莱坞而言，这是“违反商业道德”的。
那个时候的詹姆斯•卡梅隆已经坐到了暴君的宝座，他有绝对的权利，干出“一共拍摄并洗印了超过一百万英尺的胶片，而最后发行的版本还远远不到它的1%”这种事儿。
在好莱坞相当一部分人眼里，此时的詹姆斯•卡梅隆，仍然是大忽悠的同义词。
“液态机器人”是无法实现的，结果就是，詹姆斯.卡梅隆把《终结者2》，变成了有史以来，第一部投资超过1亿美元的电影，最终票房，全球席卷五亿美金。
尽管这么多年过去了，这部最初以特效惊动了好莱坞的电影，现在看来，其特效仍然没有过时，但令其愈发闪闪发光的，显然远不止是技术。
在时间的浸泡下，《终结者》的一些原本的意义已经剥落，一些新的元素重新生成。现在回过头去，《终结者》仍然代表了先进文化的前进方向。
可同时，就像第一部《终结者》上映时候，好莱坞所反映的那样，这仍是一部“不合理的电影”。
詹姆斯•卡梅隆差一点儿就成了大家所说的大忽悠，唯一的不同就是，《终结者》成功了。
詹姆斯•卡梅隆最终没有成为大骗子，作为一个电影艺术家，他知道，怎样让一部电影和它的观众保持适当的距离，于是，他成了天才。
作为天才，詹姆斯•卡梅隆在《终结者》之后，获得了和天才相匹配的权利。谈及成功，斯皮尔伯格说，“恰好，我喜欢的，也是大众喜欢的”，而詹姆斯•卡梅隆则是，“恰好，我知道你会喜欢什么，而我则可以做到”。
他把技术锤炼成了艺术，把商业变成了赞美。
天才和普通人相距仅仅一步，同时代者往往不理解这一步就是千里，后代又盲目相信这千里就是一步，同时代为此而杀了天才，后代又为此而在天才面前焚香。
詹姆斯•卡梅隆成为历史隧道内少数的突围者，他站在一个适当的距离，目睹自己成为一个活着的天才。
既然是天才，伴随而来的总是少不了诸多争议，在每一篇详尽描述詹姆斯•卡梅隆生平的文章里，几乎都要不可避免地使用“恶名昭著”这个词。
没错，他在拍摄地是个苟求、专横的“暴君”；在家庭中是个不会体贴，并且见异思迁的丈夫；在好莱坞同行看来，卡梅隆是一个偏执狂和烧钱的机器。
然而在很多普通影迷眼里，这些指责完全无关紧要，它们不是鸡蛋里挑骨头，就是出于嫉妒的恶意攻击，世界上只有一个詹姆斯•卡梅隆，那就是大英雄詹姆斯•卡梅隆、大天才詹姆斯•卡梅隆、无以伦比，无所不能的大导演詹姆斯•卡梅隆。
毫无疑问，詹姆斯•卡梅隆是当今世界上最引人注目的导演之一，他曾经两度创造电影投资的最高纪录，拍摄过一部世界上有史以来最卖座的影片，平了一部影片获得奥斯卡奖数目的纪录，并且每一部影片都为以后的电影树立了技术的标杆。
在说起詹姆斯•卡梅隆的时候，人们不免要提到另一位杰出的商业片导演斯蒂文•斯皮尔伯格，能跟这位二十世纪的电影巨人相提并论，本身就说明了卡梅隆在人们心目中的崇高地位。
可以说，詹姆斯.卡梅隆的半生称得上传奇二字，这是因为几乎没有人能够复制他的经历。
二十出头的时候，怀揣电影梦的他，做过清洁工、加油员、卡车司机，一度食不果腹，靠父亲接济。
三十岁生日刚过两个月，《终结者》上映。六百万的成本换来近八千万的全球票房，他摇身变为好莱坞炙手可热的新宠。
不惑之年，《泰坦尼克号》席卷奥斯卡，他在颁奖礼上高呼“我是世界之王！”媒体哗然，有人嫉恨有人嘲讽，“高傲”的帽子扣在了他的头上。
如今，蛰伏十二载，年届五十五，他带着《阿凡达》王者归来，用天文数字般的票房新纪录，回击了所有的质疑。
“《阿凡达》不只是一部电影，更是~~~~~~~~”
类似的词句已经成为了赞美《阿凡达》的标准语式，或许有些人看来会觉得肉麻，可是在宋铮眼里，詹姆斯.卡梅隆的这部电影配得上任何赞誉。
他花费12年完成的《阿凡达》，把电影的“光影造梦”的功能发挥到了极致，详细虚构了整个潘多拉星球的生态，从一草一木到一山一水，从纳美人的物质世界到语言和精神世界，都倾注了巨大的想象力和技术力量。
据说，他的创作团队撰写了一本逾200页的百科全书，叫《阿凡达：潘多拉星生物和社会史机密报告》，解释背后理据。
《阿凡达》让人们看到，电影不只是创造一个故事，几个人物，一些场景，而是创造一个完整的另类世界。这是卡梅隆的野心，也是电影本身自诞生以来就怀有的梦想。
用“开启好莱坞电影的崭新时代”来总结《阿凡达》，在宋铮想来并不为过。
这部詹姆斯.卡梅隆耗时4年半制作，总斥资接近5亿美元打造的《阿凡达》不仅开辟了电影3D技术的新天地，其带给人的视听感受也是划时代的。
它将一度被家庭投影和蓝光高清DVD狠狠冲击的电影院们，终于拉回到了影迷视线的焦点，一个电影史上的新纪元就此开启。
宋铮还记得，正是从《阿凡达》之后，3D技术就成为了无数电影吸引观众的噱头之一，甚至香江那边还打着3D的旗号，将无数咸湿拉进电影院香艳了一把。
不管人们的目的如何，将观众重新拉回到电影院这一点上来看，《阿凡达》无愧于划时代的赞誉。
具体到这部电影，《阿凡达》也不仅仅是一部科幻题材的电影，其中的内涵和深度，足够让人回味无穷。
特别是故事的核心“回归自然”，更是点出了现代社会中无数人的美丽乡愁。
很多人都说电影是艺术，相对于现代很多差评满满，颜值爆表，而演技lo爆的电影来说，《阿凡达》真的是一件不可多得的艺术品。
《阿凡达》的剧情其实并不难解：故事发生在2154年，双腿瘫痪的前海军陆战队员杰克•萨利，由于偶然的机会参与到采矿公司对于潘多拉星球名叫“Unobtanium”的矿物元素的采集。
但是这种元素深藏在外星种族纳美族世代信仰的圣树之下，纳美一族很不满人类对于他们赖以生存的自然的摧毁，于是双方开展了一场入侵与反入侵的斗争。
而作为主人公的杰克•萨利也附身在克隆阿凡达中，最终拯救了纳美族，保卫了潘多拉星球。
在一定意义上来说，电影《阿凡达》其实并没有能脱离美国大片关于“个人英雄”塑造的俗套。
但是在另一个方面，《阿凡达》却也包含了不少除此之外的众多元素：政治、经济、文化、历史、宗教、科技等等，可以说是非常好的体现了电影的多方面结合的特点。
同时，《阿凡达》整体在内置塑造方面也暗藏了深厚的历史色彩。
现代世界上的部分国家其实都有过被侵略的历史，以冷兵器抗拒现代武器的历史。这可以说是时代进步的一种必然，促进了全世界，甚至全人类的经济等各方面的发展。但在这同时，也掩盖不了这是一种悲伤。
经济的发展使人们利欲熏心，甚至丧心病狂。一些人带来了种族灭绝，自然也有人承受了种族的灭绝。
《阿凡达》从另一种意义上来说，也是一种对人性的冷静与反思。
大自然塑造了人类，可以说大自然就是人类的神。可是曾几何时，人们早已忘却了曾经深深信仰着的神明，而对她大肆的荼毒。
《阿凡达》的世界里，运用了原始人民在屠戮猎物后的真心忏悔，是真实的还原，也是信念的重归。
同时，电影中设置的部分残缺美也使得电影更加的真实，也更加的震撼人心。比如善心的科学家格蕾丝•奥古斯汀博士在见过纳美族神明艾娃后的安然离世，飞行员朱迪•查肯在战斗中的壮烈牺牲。这些令人心痛的遗憾，在另一个方面使人更加真实的感受那个场景、那些悲伤。
《阿凡达》的剧本是平凡的，它情节发展的每一步观众们都十分熟悉，甚至可以说以前在无数的大小电影里看到过这些，外星生物的奇异、人类无奈的狂妄、原始部落的淳朴，以及永恒的战争和感情。
它的情节很熟悉，它是《终结者》+《变形金刚》+《风中奇缘》，从满身肌肉的迈尔斯坚定冷血的眼神中，就能够预知影片的结局。
但观众们还是被深深震撼。
《阿凡达》出神入化的3D效果让人震撼，紧凑细致的情节推进让人沉浸，可以说，整部电影的155分钟是一次无与伦比的全身心体验。
可又不仅仅是这些。
它让每一个普普通通的电影观众，都明白了电影的含义。
一部电影的成功，靠的或许是编剧的独具匠心，或许是导演的精心规划，或许是主演的百变妖娆，或许是后期的深层加工，亦或是上映前的到位宣传，可一部电影的辉煌，不仅仅仅就应是这其中的某一部分，而是以上全部。
卡梅隆做到了。
现在让宋铮去和这样一个导演，这样一部作品竞争，他要是依然信心满满，那才叫怪事呢！
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